错乱的一代｜暴戾蔓延 成长异变

等你关注，都等出蜘蛛网了

《错乱的一代》

导 演

真利子哲也

主 演

柳乐优弥

菅田将晖

小松菜奈

《错乱的一代》是日本独立电影鬼才——真利子哲也的首部商业电影，即夺得了2016年第90回《电影旬报》十佳的第四名。真利子哲也凭借该片荣获洛迦诺国际电影节新人导演奖。

2016年第90回《电影旬报》十佳

柳乐优弥（左）、真利子哲也

电影以日本爱媛县松山市西部的小港町三津滨为舞台，终日寻衅滋事的少年芦原泰良(柳乐优弥饰)离家出走后，游走于街头并无端向路人挑衅。不良少年北原裕也（菅田将暉饰）在对这些恶行的围观中竟生发恶念，与泰良结伴，掀起一场场无差别暴力事件。偷盗癖少女那奈（小松菜奈饰）也在两人的胁迫下致人死地……

影片集赞誉与恶评于一身，截然不同的评价与读解使其尴尬又神秘。评论的善恶较量自会碰撞出真理，而呈现在我们眼前的确是：

迷惘的民族气息

垮掉的青年一代

无差别攻击、无因的暴力是青年电影的视角与质问。《热血高校》是童话寓言，《邦妮与克莱德》是战后阵痛，《格斗术》是弱鸡逆袭，《蛇信与舌环》是离经叛道。

年轻人的欲望与癫狂，反叛与困顿，是每个民族，每一代人的青春残酷物语。

《蛇信与舌环》

“看上去很美”的日本社会长期受到大宗谋杀、无差别伤害事件的困扰：

“秋叶原无差别杀伤事件”： 2008年5月27日，加藤智大在手机留言板留言吐苦怨叹，却遭到一些毒舌网友的嘲笑谩骂，继而引发了激烈的网上争吵。 随后，加藤智大在公司发现自己的制服失踪，认为这是已被公司开除的意思，因而愤慨咆哮，杀人泄愤。2008年6月8日，他开着租用的货车冲进秋叶原徒步区，下车后挥舞刀子刺伤路人，事件共造成7死10伤，声称犯案动机是“对生活感到苦闷、厌世，来秋叶原是为了杀人，任谁都可以。”

“酒鬼蔷薇圣斗事件”则完全出于非理性的游戏心态：这次事件是日本相当有名的神户儿童连续杀害事件。事件前夕，少年A在日记中以及寄给警察的信中提到：“现在，就是游戏的开始。”，亦提及“当我杀人或导致他人身体遭伤害时，我觉得自己从持续的憎恨中获得自由。我能够从中得到和平。减轻我的痛苦的唯一方法—就是增加其他人的痛苦。……我把我的生命当作赌注押在这游戏上。如果我被逮捕，我会被处以绞刑，所以警方会愤怒和坚持的追捕我。”内容还斥责日本的教育制度，写到“强迫性的教育造就了我 ”。

芦原泰良、北原裕也、少女那奈，他们是日本青年焦虑的典型，更是大和民族的群像。

暴力的化身

芦原泰良——崇武尚勇  柔极而刚

我把我的世界点燃，看它烧成了灰烬。

（克里斯汀·斯图尔特)

我们对日本人的第一印象大都是谦逊有礼，温文尔雅。不想却柔极则刚，巨魔群凶。历史将日本人的暴戾、凶残与杀戮呈现给世界。

樱花般柔软的民族，同时又有着火山一般的性格。他们崇武尚勇，以小博大，残暴无情。

日本人在封建时代便养成了“尚武”精神，并认为崇武尚勇是日本民族赖以生存、发展、自救、自强的习性和力量。

二战中，全世界领略了日本人的尚武精神。二战后，尚武习性又是其重振国力的精神力量。军事训练进校园，早在100多年前就已实现。近年来，日本迈向政治军事大国的步子越来越快，又开始在国民特别是青少年中加强尚武精神的培养。

正如影片中芦原泰良那样，对第三者无差别的攻击，是沉默的爆发。从片尾对兄弟俩身世的交代可以推测，泰良因校园欺凌而以暴制暴，在弟弟将太身上正重演着哥哥的壮举（悲剧）。

依稀间，我们似乎看到了这位戛纳电影节历史上最年轻的影帝——柳乐优弥在《无人知晓》中扮演的那个12岁的小男孩长大了。那个没有父亲，母亲离家出走，还要照顾比自己小不了几岁的弟弟妹妹的年幼哥哥。从《无人知晓》到《错乱的一代》，就像是“明”的成长日志。 

《无人知晓》

日本四面环海，资源匮乏，灾害频发，生存危机始终笼罩在这片土地的上空。对邻国的戒备和对自然的畏惧造就了《哥斯拉》、《日本沉没》这样的末日情结，现实威胁与危机意识使得日本犹如一只隐忍的困兽。一旦它发现有机会突破困境，长期的压抑就会成为变态的屠戮。这只陷在狭小囚笼中的困兽，一旦被邪恶所蛊惑，势必带来灾难。

芦原泰良正是日本国的人格化。他的柔极而刚，爆发式暴戾，如日本战败后自上而下的集体自毙。切腹、割喉、鲜血绘国旗、自杀式攻击......这自毁和狂欢的风暴，使生命的余烬仍闪烁着凶残的光焰。

邪恶的化身

北原裕也——恃强凌弱  狐假虎威

“装作被害者的实际上是加害别人者，而自愿当加害别人者的却是真正的被害者”

《青春残酷物语》

日本人向来以永不认输、以小博大、反败为胜为荣，民间故事中有许多以弱胜强的主题。因此，日本的国技——相扑不分级别，臃肿庞大和身材小巧的选手参加同一个级别的比赛。这种力量悬殊、大小对垒的比赛让日本人痴迷。

影片中，踉踉跄跄的泰良在游荡的过程中一再被打到，却屡屡反败为胜。这种永不服输的“狼性”使角色逐渐有了可爱之处（起码在日本观众看来）。尤其是北原裕也的出现，使得泰良的形象变得正面起来，因为裕也才是真正的“恶”。北原裕也见风使舵，狐假虎威，在泰良的武力荫蔽下欺辱少女，面对同龄少年却落荒而逃。

相比崇武尚勇，我们会更加厌弃恃强凌弱。这也是为什么在监狱里，那些欺负老幼妇孺的犯人会处于监狱鄙视链的最底层。

裕也这种惧上欺下的心理深藏于日本人的集体意识中。这便来自于日本人深信不疑的等级意识，以及其衍生的“惧上”、“欺下”的心理特点。在这种等级意识下，日本人特别注意忍耐，以“各安其分”来行事。 在日本的学校中，学生之间也有等级之分，高年级的同学欺负低年级的学生是经常会发生的事情。低年级的同学受到欺负只能默默忍受，下次见到高年级学生的时候，还要尊称对方为前辈。因此，“霸陵”深植于日本民族性情的方方面面。

纵观日本人“中国观”的变迁史，会发现其规律性为：每当中国处于鼎盛时期，日本人就认同、学习中国；当中国处于衰落之时，日本人就会蔑视甚至侵略。

日本人等级意识下的超常忍耐使得国家与国民取得了辉煌的成就，但也常常导致他们无法承受内心的压抑而走向另一个极端——暴戾与自杀。

发生在裕也身上的是暴力的蛊惑、渗透与反噬，是日本人极端矛盾心理的惑众与自戕。

谎言的化身

少女那奈——躁浮崩坏  娼妓面庞

社会浮躁，太多女孩一副娼妓面孔。

（山本耀司）

每一代青年人的成长都带着那个时代的惶恐与焦虑。

日本政府在2014年的《儿童与青年白皮书》中对年轻人的生活意识进行调查。调查结果显示，在日本、美国、韩国、英国、德国、法国、瑞典7个国家中，日本年轻人的“幸福度”最低，对自己的将来也最悲观。

日本年轻人对前途的悲观，不只是一种情绪，而是反映了日本所面临的相当深刻的社会危机。 严格上下主从关系的 “纵式社会”，讲究“年功序列”的无形文化，导致了政府信任危机、回力镖世代、少子高龄化等问题。

在这些社会问题的积压下，青年人中产生了无气力、无感动、无关心的“三无主义”，奇装异服、群魔乱舞、浑浑噩噩的“竹笋派”，以及乐不思蜀的“中二病”。

少女那奈在最后的警察训话中，用谎言将罪名全部甩给了下落不明的奈良。她贪慕虚荣，用美貌和谎言获取信任和利益。无公害的脸蛋，心却早已崩坏。在她的身上，我们看到那句话——空虚的感觉不是哀伤，而是平静，是与世决裂。

影片最后的“抬神轿”已不是对神灵的敬畏，错乱一代的“成人节”变成了暴力的狂欢。

今日的中国青年，我们有好到哪里去吗？ 

下回再聊。